Содержание

• Шагать
• Часть 1 из 3: Структурирование монолога
• Часть 2 из 3: Разработка монолога
• Часть 3 из 3: Уточнение монолога

Писать драматургические монологи непросто. Хороший монолог показывает сюжет и развитие персонажа и не должен быть слишком выдающимся, но и не скучным. Лучший монолог выражает мысли персонажа и способствует нарастанию напряжения и эмоций в пьесе. Используйте монолог, чтобы больше узнать о его или ее персонаже или создать напряжение. В любом случае начните с структурирования монолога. Затем вы решите это, написав и настроив.

Шагать

Часть 1 из 3: Структурирование монолога

1. Определите перспективу монолога. Монолог должен происходить с точки зрения одного из игроков. Сосредоточьтесь на его или ее точке зрения, чтобы определить цель и тон монолога.
   • Вы можете написать монолог, в котором главный герой говорит о своей мотивации, а также монолог, в котором неприметный второстепенный персонаж раскрывает что-то неожиданное.
2. Определите цель монолога. Монолог должен иметь важную функцию в произведении. Что-то должно стать очевидным, чего публика не может обнаружить посредством диалога или действий. Подумайте о секрете, который носит игрок, ответе на насущный вопрос в пьесе или эмоциональном всплеске игрока. Убедитесь, что монолог что-то раскрывает.
   • Монолог должен добавлять в произведение конфликт, напряжение и эмоциональность. Кроме того, общественность должна по-новому осознать существующую проблему.
   • Например, если у вас есть игрок в первом акте, который всегда молчит, вы можете дать ему монолог во втором акте, в котором он или она объяснит причину этого.
3. Определите, кому адресован монолог. Определите, к кому обращается говорящий. Таким образом, вы можете придать монологу правильную основу - имея в виду аудиторию. Например, монолог может быть адресован другому игроку, но он также может выражать внутренний ход мыслей. Спикер может даже напрямую обратиться к аудитории с монологом.
   • Монолог против другого персонажа отлично подходит для выражения чувств. Монолог к ​​аудитории может использоваться для оправдания или выражения действий и чувств. Это дает аудитории больше понимания и вызывает симпатию или неприязнь к игроку.
4. Определите начало, середину и конец монолога. Хороший монолог требует четкого начала, середины и конца. Думайте о монологе как о мини-истории, где есть заметное изменение от начала до конца, где говорящий что-то обнаруживает или делает откровение. Ваш монолог должен начинаться и заканчиваться четкой целью.
   • Создайте план с началом, серединой и концом монолога. Рассмотрим, что происходит на каждом из этих этапов.
   • Например, напишите: «Начало: говорит безмолвная Елена. В центре: Елена рассказывает нам, почему и как она потеряла голос. Конец: Хелена понимает, что она предпочла бы промолчать, чем высказывать свои мысли вслух.
   • Согласно другой настройке, вы сначала пишете начальную и конечную строки. Затем между этими двумя строками вы пишете несколько идей для проработки монолога.
5. Прочтите другие монологи. Чтение других монологов даст вам хорошее представление о структуре. Эти монологи написаны в контексте пьесы, но они могут стоять и сами по себе как драматургическая форма. Вот несколько примеров:
   • Монолог герцогини Бервик в опере Оскара Уайльда «Веер леди Уиндермир».
   • Монолог Жана в «Мисс Джули» Августа Стриндберга.
   • Монолог Кристи в фильме Джона Миллингтона «Плейбой западного мира».
   • Монолог Рэмси Насра «Другой голос».

Часть 2 из 3: Разработка монолога

1. Начните монолог со скобок. Вы должны привлечь внимание аудитории с самого начала. Втянуть их в игру, чтобы они слушали игрока. Ваша вступительная фраза задает тон и атмосферу для остальной части монолога и дает вашей аудитории представление о голосе, языке и характере персонажа.
   • Например, вы можете сразу же заглянуть к вам с большим разоблачением, как это делает Кристи в своем монологе в пьесе Джона Миллингтона Синжа «Плейбой западного мира».
   • В монологе Кристи публика сразу слышит, что он убил своего отца. Монолог продолжает рассказ о том, как и почему это действие, и о том, что он думает о своих действиях.
2. Используйте голос и язык персонажа. Напишите монолог с точки зрения одного из персонажей, используя его особый, уникальный голос. Сильный личный голос окрашивает произведение в детали, напряжение и эмоции. Используйте уникальный голос персонажа для монолога, включая акцент, любые личные слова-вставки и грамматические особенности.
   • Например, позвольте вашему персонажу говорить с ровным гаагским акцентом или, наоборот, выглядеть претенциозно и ласково с соответствующими фразами.
   • Известный пример - монолог герцогини Бервик. Здесь Оскар Уайльд использует непринужденный разговорный тон персонажа, чтобы увлечь публику.
3. Позвольте вашему персонажу оглянуться назад во времени. Во многих монологах игрок размышляет о текущей ситуации через ретроспективу.Найдите правильный баланс между обсуждением настоящего и прошлого. Предыдущие события служат только для прояснения текущей ситуации. Пусть ваш персонаж копается в своей памяти, чтобы столкнуться с текущими проблемами.
   • Например, вы можете увидеть, как Кристи размышляет об убийстве своего отца через комбинацию прошлых событий и моментов выбора, которые вместе привели к необратимому действию.
4. Добавьте описания и детали. Имейте в виду, что ваша аудитория слышит только текст и не видит изображений. Включите в текст как можно больше сенсорных ощущений, чтобы слушатель мог видеть, чувствовать и ощущать действие почти физически.
   • Жан открывает свой монолог с четко обрисованной картины своего детства: «Я жил в продуваемой сквозняком хижине с семью моими братьями и сестрами и свиньей. Вдали не было ни единой зеленой травинки, только мусор и засохшая грязь ».
   • Детали монолога рисуют ясную картину жилища Джин в детстве. Это изображение также способствует формированию характера и эмоциям, которые аудитория испытывает к персонажу.
5. Добавьте момент, когда что-то раскрывается. Что-то должно проясниться в монологе. Для игрока это может быть не только осознание, но и откровение для публики. Это откровение и есть цель монолога. Открытие должно усилить напряжение всего спектакля.
   • Кристи показывает, что его отец был противным человеком, таким образом превращая его преступление в добрый поступок. В конце концов, он сделал миру одолжение, избавившись от отца.
6. Сделать точку. Сделайте четкую мысль в конце монолога, чтобы было ясно, что монолог закончился и каков вывод или последующее действие. Попросите выступающего озвучить заключение и завершить монолог.
   • Например, Жан рассказывает, что пытался покончить с собой, потому что был слишком мал для Джули. Он заканчивает свой монолог тем, что он узнал из своих чувств к ней.

Часть 3 из 3: Уточнение монолога

1. Сократите монолог до его сути. Эффективный монолог нельзя назвать длинным и многословным. Информации должно быть достаточно, чтобы увлечь публику и сделать шаг в игре. Прочтите свой монолог еще раз и удалите все слова, которые не вносят ясности и эффекта.
   • Удалите все ненужные и кривые предложения. Каждое слово должно способствовать формированию персонажа с его или ее уникальным голосом.
2. Прочтите монолог вслух. Монолог предназначен для произнесения, поэтому проверьте его, прочитав вслух. Сделайте это для себя или для пробной аудитории. Внимательно слушайте, чтобы определить, правильно ли вы поняли тон и голос персонажа.
   • Обратите внимание на запутанные или многословные моменты. Упростите эти части, чтобы слушателю было легче следить за всем.
3. Попросите актера прочитать монолог. Попробуйте найти актера или актрису, которые произнесут монолог в присутствии вас. Спросите друга или наймите кого-нибудь. С профессионалом вы сможете лучше всего увидеть, как ваш монолог проявляется на сцене и какие области можно улучшить.