Напишите сценарий фильма

Автор: John Pratt
Дата создания: 13 Февраль 2021
Дата обновления: 1 Июль 2024
Anonim
Пишем сценарий для своего фильма
Видео: Пишем сценарий для своего фильма

Содержание

Мир кино очень и очень конкурентный. У вас может быть лучший фильм или самая блестящая идея десятилетия, но если ваш сценарий неправильно отформатирован или написан, скорее всего, никто даже не взглянет на него. Сделайте следующие шаги, чтобы увеличить ваши шансы увидеть свою работу на большом экране.

Шагать

Метод 1 из 3. Начать

  1. Разберитесь, что такое сценарий. Сценарий или сценарий обеспечивает обзор всех элементов (аудио, изображения, действия и диалоги), которые необходимы для рассказа истории в фильмах или на телевидении.
    • Сценарий почти никогда не бывает работой одного человека. Вместо этого он подвергается многочисленным пересмотрам и переписыванию до новых версий и в конечном итоге будет оценен продюсерами, режиссерами и актерами.
    • Кино и телевидение - это визуальные медиа. Это означает, что вам придется написать сценарий таким образом, чтобы четко отражать визуальные и слуховые аспекты рассказа. Сосредоточьтесь на письме изображениями и звуками.
  2. Прочтите сценарии ваших любимых фильмов. Найдите в Интернете сценарии фильмов и решите, что вам нравится, а что нет. Почувствуйте, как изображается действие, как развиваются диалоги и персонажи в истории.
  3. Дальше дорабатывайте свою концепцию. Предполагая, что у вас уже есть представление о том, о чем вы хотите написать, нарисуйте сюжет и детали, отношения и личности, которые определят направление истории. Какие элементы наиболее важны в вашей концепции? Как происходит взаимодействие между разными персонажами и почему? Какая основная линия? Есть ли пробелы в сюжете? Делайте заметки, выделяя эти моменты так, как вам удобно.

Метод 2 из 3: напишите сценарий

  1. Опишите свою историю. Начнем с основ рассказа. Сосредоточьтесь на конфликте истории; конфликт порождает драму.
    • Внимательно следите за длиной. В формате сценария каждая страница занимает около минуты экранного времени. Средняя длина двухчасового сценария - 120 страниц. Драмы должны длиться около 2 часов, а продолжительность комедии обычно короче, около полутора часов.
    • Также имейте в виду, что, если автор не известен, не имеет связей или очень богат, длинный сценарий вряд ли привлечет внимание. Если историю невозможно рассказать за два часа, возможно, лучше превратить ее в роман.
  2. Напишите сценарий в трех действиях. Три действия - это столпы, на которых зиждется сценарий. Каждое действие может существовать независимо от другого и вместе с другими действиями образует законченную сюжетную линию.
    • Акт 1: Это установка для истории. Представьте мир и персонажей. Задайте тон истории (комедия, боевик, мелодрама и т. Д.). Представьте главных героев и начните исследовать конфликт, о котором идет речь. Когда станут понятны мотивы главных героев, можно начинать Акт 2. В драме первый акт обычно занимает 30 страниц. В комедии это обычно 24 страницы.
    • Акт 2: Этот акт занимает большую часть истории. Здесь главный герой встречает различные препятствия на пути к разрешению конфликта. Подсюжеты обычно вводятся во втором акте.Постоянно в этом акте вы видите, что главный герой претерпевает определенные изменения. В драме эта часть обычно длится 60 страниц. Комедия 48.
    • Акт 3: В третьем акте мы видим конец истории. В этой истории часто есть поворот или неожиданный поворот, и он заканчивается финальным и финальным противостоянием с целью. Поскольку во втором акте история уже растянулась, третий акт намного быстрее, чем остальные, и он более компактный. В драме это около 30 страниц. Третий акт комедии обычно занимает 24 страницы.
  3. Добавьте к нему последовательности. Последовательности - это части истории, которые развиваются более или менее независимо от основного конфликта. У них есть начало, середина и конец. Типичная последовательность составляет от 10 до 15 страниц. Последовательность имеет тенденцию сосредотачиваться на определенном персонаже.
    • Последовательности имеют собственное поле напряжения, отдельное от основной линии, но влияют на его ход.
  4. Начните писать сцены. Сцены - это события фильма. Они происходят в определенных местах и ​​всегда помогают развить сюжет. Если сцена не соответствует этому, ее следует удалить из сценария. Сцены без всякой цели остаются в памяти зрителя как промахи, подрывая сюжет.
  5. Начните писать диалоги. Если вы имеете в виду сцены, вы должны описать взаимодействие между персонажами. Диалоги часто являются сложной частью фильма. Каждому персонажу нужно будет получить свой собственный характерный персонаж.
    • Реалистичные диалоги - не обязательно хорошие диалоги. Диалоги должны быть нацелены на ускорение истории и развитие персонажей. Не стоит стремиться с помощью диалогов имитировать реальность, ведь на самом деле они часто бывают унылыми и бесцветными.
    • Прочтите диалог вслух. Это звучит отрывисто и оскорбительно, стереотипно или преувеличенно? Все ли ваши персонажи выражают себя одинаково?
  6. Удалите излишки материала. Теперь, когда у вас есть все идеи на бумаге, вы можете начать искать слабые места, дыры, отвлекающие факторы или все, что может привести к сбою вашего сценария. История в определенных местах идет не так, или она полностью отклоняется от курса? Есть ли ненужные детали или повторы? Вы бросаете вызов аудитории или делаете это слишком просто? Если вы объясняете что-то без надобности или фрагменты не служат ходу истории, удалите их.
  7. Покажи свою работу нескольким друзьям. Выбирайте людей с разными предпочтениями и опытом, чтобы собрать самые разные мнения. Попросите их быть критичными, а не щадить вас; лесть или ложь вам ни к чему.
  8. По мере необходимости пересматривайте свою работу. Сначала это может быть немного болезненно, но когда вы, наконец, закончите с этим, вы заметите, что конечный продукт стал намного лучше.

Метод 3 из 3: макет сценария

  1. Установите размер страницы. Сценарии фильма обычно пишутся на листе формата А4 с 3-мя перфорированными отверстиями. Верхнее и нижнее поля составляют от 1,25 до 2,5 см. Левое поле составляет от 3 до 4 см, а правое - от 1,25 до 2,5 см.
    • Номера страниц находятся в правом верхнем углу. Титульный лист не пронумерован.
  2. Установите шрифт. Сценарии пишутся шрифтом Courier с размером шрифта 12 пунктов. В основном это связано со сроками. Одностраничный сценарий в Courier 12 занимает примерно 1 минуту экранного времени.
  3. Отформатируйте элементы сценария. Есть несколько частей скрипта, которые требуют специального форматирования для соответствия отраслевым стандартам:
    • Название сцены: это также называется «слизняком». Это знакомит читателя с фоном, описывая местоположение и окружающую среду. Название пишется заглавными буквами. Во-первых, укажите с помощью аббревиатуры «INT», является ли это сценой в помещении или на улице. или "EXT." Затем последуют место и время. Никогда не помещайте заголовок внизу страницы, а продолжайте на следующей странице.
    • Действие: это описательный текст сценария. Пишите в настоящем времени и в активной форме. Делайте абзацы короткими, чтобы привлечь внимание читателя. Хороший абзац - 3-5 строк.
    • Персонаж: Введите имя человека, говорящего заглавными буквами, с отступом 9 см от левого поля. Имя может быть именем персонажа, описанием, если у персонажа в фильме нет имени, или конкретным занятием / работой. Если персонаж говорит за кадром, напишите «(О.С.)» рядом с именем персонажа. Если персонаж является рассказчиком или закадровым голосом (читателем), напишите «(ЗК)».
    • Диалог: когда персонаж говорит, диалог должен быть на расстоянии 6 см от левого поля и 5-6 см от правого поля. Диалог находится прямо под именем персонажа.

Советы

  • Найдите книги по написанию сценариев в ближайшей к вам библиотеке. Многие режиссеры написали книги, чтобы помочь таким же людям, как вы, начать работу.
  • Постарайтесь развить историю так, чтобы она имела естественный ход. Многие начинающие писатели считают, что каждая секунда рассказа должна быть более захватывающей, чем следующая; другие не смогли найти баланс между напряжением и отсутствием напряжения. Постарайтесь, чтобы ваш сюжет развивался постепенно, чтобы напряжение постепенно нарастало до кульминации.
  • Рассмотрите возможность использования программного обеспечения для написания сценария. Доступно несколько программ, коммерческих и бесплатных, которые помогут вам использовать правильное форматирование или даже преобразовать уже написанный сценарий в правильный макет.
  • Ваш крючок / угол (например, основная идея или основное место) должны быть представлены на первых 10 страницах. Первые 10 страниц определяют, продолжает ли продюсер читать или нет!
  • Присоединяйтесь к форумам сценаристов. Здесь вы можете получить много советов, продемонстрировать свои работы и научиться приемам торговли от других писателей - и кто знает, возможно, у вас тоже появятся интересные контакты.
  • Пройдите курс письма. Написание сценария так же сложно и отнимает много времени, как и любая другая форма письма, и еще труднее, если вы никогда не могли практиковаться в школе.
  • При необходимости рассмотрите возможность аккредитованного обучения написанию сценариев. Каждый университетский курс искусств предлагает возможности углубить свои знания в этой области.

Предупреждения

  • Вдохновляйтесь работами других, но никогда не используйте чужие идеи только в своих произведениях. Это незаконно и неэтично.
  • Не передавайте свой сценарий просто кому-то другому; идеи драгоценны, и их слишком легко украсть. Хороший способ предотвратить это или, по крайней мере, указать, что вы написали определенный сценарий, - это зарегистрировать весь сценарий. В Соединенных Штатах это делается в Гильдии писателей Америки. WGA - это фонд, который представляет всех аффилированных писателей, и их веб-сайт наполнен информацией, связанной с искусством написания сценариев.

Необходимости

  • Текстовый редактор
  • Программное обеспечение для авторинга (необязательно)