Содержание

• Шагать
• Часть 1 из 4: Развитие комикса
• Часть 2 из 4: Создание грубого наброска
• Часть 3 из 4: Рисование комикса
• Часть 4 из 4: публикация комиксов
• Советы
• Предупреждения

Комиксы быстро вызывают у людей эмоции. Будь то положительные или отрицательные чувства, любопытство, волнение или что-то еще, сила визуальной истории неоспорима. Создание собственного комикса может быть отличным опытом, и это проще, чем вы думаете! Если у вас есть идея для комикса, следуйте нашему пошаговому плану, чтобы на самом деле поместить изображение в вашу голову на бумаге.

Шагать

Часть 1 из 4: Развитие комикса

1. Напишите свою идею примерно на бумаге. Комикс - это, по сути, история, рассказанная с помощью изображений, называемых рамками или панелями. Даже полоса с одним кадром должна как-то двигаться. В этом отношении комикс ничем не отличается от других форм повествования, поэтому он следует определенным соглашениям.
   • Параметр. Каждая история где-то происходит. Даже если фон белый, это настройка. Это относится к фону, на котором персонажи совершают определенные действия, и в некоторых комиксах это может играть важную роль.
   • Символы. Чтобы продвинуть вашу историю, вам нужны актеры. Они заставляют вещи происходить, ведут беседы, и именно с ними ваши читатели будут идентифицировать себя. Найдите время, чтобы дать своим персонажам возможность развиваться, особенно если речь идет о длинном сюжете.
   • Конфликт. Каждая история нуждается в конфликте, чтобы продвигать ее вперед. Это основа истории и причина того, почему персонажи делают то, что они делают. Вы можете придумать что-то сложное, например, спасение вселенной, но также и такая простая вещь, как чтение почты, может быть в основе конфликта.
   • Темы. Тема вашего комикса гарантирует, что вы будете мотивированы продолжать работать каждый день. Тема также определяет, как выглядит ваша аудитория. Если вы пишете смешной комикс, что это за шутки? Какие уроки извлекают герои, когда вы пишете историю любви?
   • Показывать. Это придает вашему комиксу определенную атмосферу. Вы пишете комедию или драму? Или вы предпочитаете политические комиксы? Возможности безграничны. Совместите комедию и драму, напишите мрачную или простую историю, напишите романтическую историю или жестокий политический триллер.
   • Ваш тон отражается в диалоге, повествовательном тексте и изображениях.
2. Напишите о том, о чем вы знаете. Это один из лучших способов сделать ваш комикс аутентичным. Более того, в вашей работе легче позволить своему собственному голосу быть услышанным, и вы предотвратите бессознательное копирование других комиксов.
3. Выбери стиль. Поскольку вы создаете комикс, первое, что заметит читатель, - это визуальный стиль. Выбирайте стиль, который соответствует тону вашей истории и образу, который вы задумали.
   • Попробуйте разные стили, пока не найдете что-то естественное. Существует множество популярных стилей, с которыми вы можете экспериментировать и настраивать на свой вкус. Вот несколько примеров:
     • Аниме / Манга
     • Американские супергерои
     • Эльфы / Коллажи
     • Нуар
     • Палка кукол
     • Юмористический газетный комикс
   • Драма часто требует более сложного стиля, чем комедия. Как и в любом правиле, из этого, конечно, есть некоторые исключения.
4. Выберите форму. Вы можете выбрать то, что хотите, хотя они часто попадают в одну из следующих трех категорий: Single Frame, Strip и Page Grade (комикс). Поэкспериментируйте со всем этим, пока не решите, какой из них лучше всего подходит вашей истории, персонажам и сеттингу.
   • Однокадровый комикс часто бывает комедией. Эти комиксы часто требуют небольшого предисловия, поскольку они обычно включают визуальные шутки с одной или двумя строками диалога. Рассказывать историю в одном кадре может быть довольно сложно, поэтому их не нужно читать в каком-то определенном порядке. Политические комиксы тоже обычно состоят из одного-двух кадров.
   • Комикс содержит последовательность кадров. Хотя фиксированной длины полосы нет, большинство из них состоит из одной или двух строк с 2–4 кадрами в строке. Это популярный формат для онлайн-комиксов и газетных комиксов, потому что он позволяет развивать рассказ, но в то же время достаточно короткий, чтобы выпускаться регулярно.
   • Комикс на всю страницу - это более масштабный проект, чем комикс, и у него есть как преимущества, так и недостатки. Если у вас есть все пространство страницы, у вас есть полная свобода манипулировать фреймами, но в то же время это означает, что вам нужно создавать больше контента. Создание комиксов на всю страницу часто следует за выпуском комиксов или графических романов, которые рассказывают более длинную и последовательную историю.

Часть 2 из 4: Создание грубого наброска

1. Напишите сценарий. Длина и детализация, с которой вы это напишете, зависят от стиля вашего комикса. Например, одна полоса кадра будет состоять только из одной или двух линий. Какой бы комикс вы ни создавали, запишите его, чтобы вы могли понять, нравится ли вам читать ваш рассказ.
   • Напишите свой сценарий как последовательность кадров. Рассматривайте каждый кадр как отдельную сцену, чтобы получить хорошее представление о своей истории.
   • Убедитесь, что диалог не является основной частью кадра. Комиксы - это визуальная среда, поэтому большая часть информации исходит из изображения, а не из текста. Не позволяйте им взять верх.
2. Сделайте набросок для каждого кадра. Пока не беспокойтесь о размерах, деталях или качестве. Дело в том, что вы перечисляете основные моменты комикса. Делайте это во время написания сценария, чтобы вы одновременно формировали изображение с историей.
   • В первую очередь сосредоточьтесь на том, как персонажи будут размещены в кадре, где происходят события и какой диалог подходит к рисунку.
   • После того, как вы перечислили ключевые моменты, вы можете поэкспериментировать с изменением порядка или внесением небольших корректировок.
3. Убедитесь, что макет ваших панелей имеет смысл. Глаза читателя должны естественно переходить от одной панели к другой. Обратите внимание, что читатели будут автоматически перемещать глаза слева направо, вверх и вниз, за ​​исключением манги, которая читается справа налево. Используйте панели разных размеров и форм для управления считывателем.
4. Поэкспериментируйте с порядком текста. Помимо диалогов вы также можете использовать текст и другими способами. Например, подумайте о:
   • Речевые пузыри, описывающие мысли персонажей.
   • Вступительные рамки, в которых рассказчик представляет сцену или описывает аспект истории.
   • Звуки могут быть представлены словами, описывающими звуковой эффект. Подумайте, например, о «БУМ!» Или «ПУХ!».
   • Восклицательные знаки могут появляться в диалоге, а также в других текстах, чтобы придать предложению дополнительный эффект.
5. Интересно, имеет ли значение каждый кадр. В фильмах удаляются сцены, которые ничего не добавляют к рассказу. В комиксе разумно поступить так же. Если кадр не перемещает историю или конфликт и не добавляет юмора, лучше удалить его или заменить кадром, который это делает.
6. Поэкспериментируйте со структурой каркаса. Многие успешные художники-карикатуристы нарушают здесь условности и придумывают собственные вариации стандартных рамок. Конечно, если вы публикуете свой комикс самостоятельно, у вас есть полная свобода опробовать всевозможные возможности. Просто имейте в виду, что ваш стилистический выбор должен поддерживать сюжет.

Часть 3 из 4: Рисование комикса

1. Создайте рамки и нарисуйте их линейкой. Используйте для этого подходящую бумагу. Если вы добавляете панели со странными углами, вы можете использовать для этого отдельные листы, которые вы приклеиваете к основному листу и объединяете друг с другом посредством копирования или сканирования.
   • Если вы хотите попробовать опубликовать комикс в газете, узнайте, каковы для этого стандартные коэффициенты. Не рисуйте полоску в точном формате, который используется в газете, а, например, увеличьте ее вдвое, чтобы было легче добавлять детали.
   • Для онлайн-комиксов не имеет значения, в каком формате находится комикс, хотя полезно принимать во внимание отображение вашего читателя. Пока ваша полоска читается на мониторе с разрешением 1024хх768, большинство пользователей смогут видеть вашу полоску нормально.
     • Многим читателям не нравится листать комикс слева направо. Прокрутка вверх и вниз обычно более приемлема.
2. Начните заполнять рамки. Не надавливайте карандашом на бумагу слишком сильно, чтобы можно было легко стереть и исправить любые ошибки. Продолжайте корректировать рисунок, пока не получите четкий набросок для рисования чернилами.
   • Убедитесь, что вы оставили место для диалога. Оставьте немного свободного места для текстовых облаков, мысленных облаков, вступлений и звуков.
3. Завершите рисунок. Многие карикатуристы рисуют свой карандашный рисунок тушью. Таким образом они могут стереть другие карандашные линии. Потратьте время, чтобы убедиться, что все линии выглядят хорошо.
   • Если вы пишете диалоги от руки, теперь вы можете их вставить. Внесите окончательные изменения по мере добавления на страницу. Есть большая вероятность, что вы все равно измените их при переходе от сценария к комиксу.
4. Отсканируйте полоску. Когда вы закончите обводить полоску и стерли карандашные линии, вы можете перенести полоску на компьютер. Здесь вы можете добавить печатный текст, отредактировать изображения или раскрасить полосу. Сканирование комикса также значительно упрощает его публикацию в Интернете.
   • Отсканируйте полоску с разрешением 600 точек на дюйм (точек на дюйм). В этом разрешении ваш комикс также будет хорошо смотреться на компьютере.
   • Если ваша полоса слишком велика для одновременного сканирования, вы можете сделать несколько сканирований разных частей и снова склеить их в Photoshop.
   • При сканировании черно-белых изображений убедитесь, что вы выбрали правильные параметры оттенков серого. Это особенно важно, если вы нарисовали много теней.
5. Избавьтесь от недостатков и выбросов в своем комиксе. Сделать это можно в фотошопе. Например, удалите карандашные отметки, которые вы забыли стереть, или сделайте линии толще или тоньше.
6. Создайте свой собственный шрифт. Это отличает ваш комикс от других. В Интернете доступны различные программы, в которых вы можете создать свой собственный шрифт. Одна из самых популярных программ - FontCreator.
   • Убедитесь, что шрифт соответствует тону комикса и визуальному стилю. Вы также можете выбрать для каждого символа свой собственный шрифт, хотя это быстро становится хаотичным.
7. В Photoshop добавляем диалоговые и речевые пузыри. Здесь вы можете разделить изображение на слои, чтобы у вас был один слой для рисунка, один слой для пузырей речи и один слой для текста.
   • Ваш текстовый слой должен быть сверху, за ним должны следовать воздушные шары, а затем рисунок внизу.
   • Откройте опцию Blend на слое воздушного шара. Это выберет контур воздушного шара. Затем выберите следующие настройки:
     • Формат: 2 пикселя
     • Расположение: в помещении
     • Режим наложения: Нормальный
     • Тьма: 100%
     • Тип заливки: Цвет
     • Цвет черный
   • Введите текст на текстовом слое. Это текст, который появится во всплывающем окне. Используйте созданный вами шрифт или выберите шрифт, соответствующий вашему визуальному стилю. Comic Sans - популярный шрифт.
   • Выберите слой с воздушным шаром. Выделите текст, который вы написали, с помощью инструмента «Эллиптическая область». Поместите курсор в центр текста и удерживайте нажатой клавишу Alt, перетаскивая мышь, чтобы увидеть, как воздушный шар лучше всего вписывается в текст.
   • Используйте инструмент Polygonal Lasso и удерживайте Shift, создавая острый треугольный хвост в выделении.
   • Выберите белый цвет в качестве цвета заливки переднего плана.
   • Нажмите Alt + del, чтобы заполнить выделение на слое воздушного шара. Схема создается автоматически, и ваш речевой пузырь готов.
8. Раскрасьте свою полоску. В этом нет необходимости, так как многие успешные комиксы черно-белые. У вас есть несколько вариантов раскраски комикса. Вы можете раскрасить бумагу карандашами или маркерами или добавить цвета в цифровом виде после сканирования полосы.
   • Все больше и больше комиксов раскрашивают в цифровом виде. Это становится проще благодаря таким программам, как Photoshop и Illustrator.
   • Помните, что читатель будет просматривать весь комикс, а также отдельные кадры. Постарайтесь использовать согласованную цветовую палитру, чтобы определенные кадры не отвлекали читателя.
   • Используйте цветовое колесо, чтобы цвета гармонировали друг с другом. Цветовые круги могут быть очень полезны, когда вы сталкиваетесь с множеством цветов, доступных на компьютере.
     • Цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, соответствуют друг другу. Эти цвета контрастируют, и их придется использовать в небольших количествах, чтобы они не преобладали.
     • Аналоговые цвета находятся рядом друг с другом на цветовом круге. Часто это цвета, которые дополняют друг друга.
     • Триадные цвета - это три цвета, которые равномерно распределены на колесе. Вы можете использовать один из цветов в качестве доминирующего, а два других - для расстановки акцентов.

Часть 4 из 4: публикация комиксов

1. Загрузите свой комикс на сайт изображений и распространите ссылку, созданную при загрузке. Если вы хотите поделиться комиксом только с семьей и друзьями, это самый простой (и дешевый) способ сделать это. Создайте учетную запись, например, в PhotoBucket, ImageShack или imgur и загрузите свой комикс.
   • Отправляйте ссылки кому хотите, публикуйте их в социальных сетях, отправляйте в Твиттере URL всем, кто хочет просмотреть ваш комикс. Найдите поклонников комиксов, например, на форумах и разместите здесь свое творение, чтобы комикс разошелся по всему миру.
2. Создайте аккаунт на DevianArt. Это одно из самых популярных мест для обмена искусством. Здесь хорошо представлены комиксы и мультфильмы. Под изображениями фанаты могут оставлять отзывы, давая вам возможность взаимодействовать со своей аудиторией.
   • Общайтесь с другими художниками на DevianArt, например, чтобы получить новые идеи или обменяться идеями друг с другом.
3. Создайте свой собственный сайт. После того, как вы создали достаточно комиксов, чтобы заполнить сайт, вы можете начать свою собственную страницу. Это лучший способ привлечь аудиторию к своей работе, не прибегая к традиционным методам публикации. Это больше, чем использование сайта для размещения изображений, но это также приносит вам гораздо больше.
   • Убедитесь, что ваш сайт хорошо выглядит. Если сайт не работает должным образом и не соответствует стилю ваших комиксов, посетители быстро уйдут. Найдите время, чтобы создать хороший веб-сайт, и возьмите пример художников-мультипликаторов, которые интегрировали свой стиль рисования в свой веб-сайт.
   • Сделайте свой веб-сайт профессиональным. Это не обязательно должно быть дорого, особенно если вы пользуетесь услугами начинающих дизайнеров. Вы часто можете найти их на таких сайтах, как DevianArt, чтобы вы могли работать вместе над созданием своего сайта.
   • Регулярно обновляйте свой сайт. В конце концов, ваша цель - заставить людей возвращаться, чтобы читать ваши комиксы. Составьте себе расписание, чтобы вы и ваши читатели знали, когда комикс появится в сети. Установленный график - отличный помощник, чтобы читатели возвращались на ваш сайт снова и снова, без необходимости рекламировать его.
   • Общайтесь со своими читателями. Не останавливайтесь на простом обновлении, но также найдите время, чтобы писать блоги и отвечать на комментарии. Это поможет вам стать создателем комиксов и укрепит связь между вами и вашей аудиторией.
4. Отправьте свою работу в агентство. Если вы считаете, что ваш комикс подходит для газет, обратитесь в агентство, специализирующееся на комиксах. Если они увидят что-то в вашей работе, может возникнуть сотрудничество, в рамках которого будет предпринята попытка опубликовать ваши комиксы в газетах. Агентства получают множество заявок, поэтому шансы на успех для большинства людей не очень высоки.
5. Отправьте свою работу издателю. Если вы делаете комиксы, которые не очень подходят для газет, вы можете попробовать опубликовать их в виде книги. В последние годы публикуется все больше и больше комиксов, и они также используются, например, в графическом романе.
   • Не ограничивайте себя крупными издателями, но также отправляйте свою работу более мелким издателям, которые всегда ищут новые таланты.
6. Опубликуйте свой комикс самостоятельно. В Интернете доступно множество программ, позволяющих создать свою книгу и распечатать ее. Рассмотрим, например, CreateSpace от Amazon. Самостоятельное издание книги стоит довольно дорого.

Советы

• Не переживайте, если ваша первая полоса не так хороша, как вы надеялись, но продолжайте практиковаться, чтобы стать лучше!
• Делитесь своими идеями с людьми. Мнение других может дать вам новые идеи или показать то, о чем вы даже не думали. Вы также можете получать предложения по улучшению вашего комикса.
• Придерживайтесь своей аудитории. Если вы пишете комикс для подростков, вся история должна быть предназначена для этой целевой аудитории и не должна заканчиваться, например, детской историей.
• Проверьте правильность написания! Если вы не знаете, как пишется слово, просто найдите его. Убедитесь, что вы не делаете глупых ошибок; это резко снижает качество вашего комикса.
• Читайте свои любимые комиксы для вдохновения. Если вы все еще не уверены в своей идентичности как художника, попробуйте сначала подражать работе других.
• Нарисуйте то, что умеете рисовать лучше всего. Это намного проще и менее напряженно, чем пробовать то, что у вас не получается.
• Если вы рисуете комикс, который будет издаваться в течение долгого времени, можно с годами корректировать стиль. Так, например, сделал чертежник Гарфилда.
• Прежде чем начать, составьте план. Прежде чем приступить к работе с первой страницей, сделайте несколько набросков и перенесите идеи на бумагу. Также разумно избавиться от проблем на этом этапе, потому что их все еще легко решить.
• Сделайте свой комикс настолько сложным или простым, насколько хотите. В конце концов, вы творец!
• Быстрый способ рисования - использовать марионеток из палочек. Вы можете использовать их, например, чтобы изложить свои идеи на бумаге. Если вы хотите и дальше использовать марионеток из палочек, убедитесь, что они достаточно уникальны и интересны.

Предупреждения

• Никогда не копируйте буквально чужие идеи! Конечно, вы можете вдохновляться другими художниками, но идеи - это собственность человека, который их придумал. Будьте изобретательны и создавайте свои собственные комиксы!
• Кто-то может заметить ваши комиксы через некоторое время. Не сдавайтесь слишком быстро!