Начать писать книгу

Автор: Morris Wright
Дата создания: 23 Апрель 2021
Дата обновления: 1 Июль 2024
Anonim
Как начать книгу? Как начать роман? Как начать рассказ?
Видео: Как начать книгу? Как начать роман? Как начать рассказ?

Содержание

Вы когда-нибудь хотели начать писать книгу, но не знали, с чего начать? Вы начали с книги, но чувствуете себя потерянным или заблудшим? Прочитав приведенную ниже информацию, вы сможете найти отличные идеи для организации, разработки и написания новой книги.

Шагать

Метод 1 из 7. Разработайте концепцию

  1. Придумайте идею. Прежде чем начать писать книгу, вам нужно иметь представление. Это семя, из которого вырастает ваша книга. Однако придумать концепцию может быть сложно. Идеи придут, когда вы откроетесь для нового опыта, поэтому лучший способ получить представление о книге - это выйти на улицу и заняться чем-то.
    • Исходные концепции могут принимать разные формы. У вас может быть представление об общем сюжете, у вас может быть изображение окружающей среды, набросок главного героя или даже более мелкие, менее развитые идеи. Какой бы грубой она ни была, любая идея может превратиться в красивую книгу.
  2. Изучите свою концепцию. Как только у вас появится расплывчатое представление, начните исследовать, чтобы получить больше идей. Например, вы хотите написать книгу о детях, играющих в футуристическую видеоигру. Проведите небольшое исследование, посетив несколько галерей, ознакомившись с последними разработками игр и самостоятельно поиграв в видеоигры. Выполняя эти действия, вы можете увидеть или испытать то, что может дать вам представление о сути истории вашей книги или о том, что вы можете добавить к сюжету.
  3. Развивайте свою концепцию. Имея несколько идей о том, что включить в свою историю, вы захотите развить свою концепцию. Сделайте концепцию более сложной, следуя ее логическому завершению, размышляя о том, что может возникнуть в результате стечения обстоятельств, или о чем-либо еще, что делает ее более сложной. Наличие более развитой концепции поможет вам построить свой сюжет.
    • Например, для истории нашей видеоигры мы можем разработать эту концепцию, задав себе вопрос, кто создал футуристическую видеоигру. Почему они это делают? Что происходит с людьми, которые в нее играют?
  4. Подумайте о своей аудитории. По мере того, как вы задумываете и разрабатываете свою концепцию, вам нужно будет учитывать свою аудиторию. Для кого вы пишете эту книгу? Разных людей интересуют разные вещи, и есть определенный набор опыта и предварительных знаний, чтобы иметь дело с разной демографией. Это нужно учитывать, чтобы понять, как действовать дальше по сюжету, персонажам и как писать книгу.

    • Не стесняйтесь: нет причин, по которым книга о детях, играющих в видеоигры, не должна нравиться пожилым людям, которые никогда раньше не играли в видеоигры. Однако, если вы планируете написать книгу, предназначенную для людей, которые никогда не сталкивались с тем, о чем вы пишете, вам придется отлично описать переживания персонажей и сделать тему доступной.

Метод 2 из 7. Организуйте свой сюжет

  1. Выберите структуру. На ранних этапах написания книги вам захочется организовать свой сюжет. Когда вы начинаете писать, это нормально - оставлять место для движения, но написать историю без дорожной карты вряд ли получится. Лучше всего начать с выбора текстового формата, который вам подходит. Теория письма учит, что есть несколько классических текстовых структур, которые не исключают друг друга и могут быть объединены. Большинство текстов также подпадают под различные классические текстовые структуры. Две основные текстовые структуры:
    • В структура акта: структура действия, часто связанная с пьесами и фильмами, также может быть применена к романам. Эта теория построения утверждает, что истории, разделенные на четко узнаваемые части, работают лучше. Обычно текст состоит из трех частей, но часто встречаются две и четыре части. В классической структуре действия первая часть состоит из представления главных и второстепенных персонажей, обстановки, проблемы, которую необходимо преодолеть, и часто некоторой справочной информации (эта часть обычно составляет около 25% истории). Вторая часть посвящена конфликту и развитию конфликта в истории, обычно с той точки в сюжете, где главный герой сталкивается с серьезной неудачей. Это мясо и картошка в истории, и обычно они составляют около 50% содержания. Третья часть - это заключение, где герой сталкивается со злодеем, и история достигает своей кульминации, за которой следует полезный или, по крайней мере, менее захватывающий финал или последовательность сцен. Каждую из этих частей можно кратко изложить в трех абзацах, каждый из которых имеет свою форму и мини-историю.
    • Мономиф или Путешествие героя: Эта теория повествовательной структуры была выдвинута Джозефом Кэмпбеллом и утверждает, что почти любую героическую историю можно свести к значительному набору архетипов. Это начинается с того, что героя вызывают для приключений, хотя изначально он / она отказывается от бремени. Герою предлагают некоторую помощь перед пересечением мира, он / она всегда знал приключения (где герой сначала чувствует себя потерянным и одиноким). Далее герой проходит серию испытаний, регулярно встречаясь с помощниками, и ближе к концу герой претерпевает некоторые существенные личные изменения. Затем герой сталкивается с главным антагонистом истории и возвращается домой, принося благословение своей награды.
  2. Выберите тип конфликта, который вам нужен. Вы можете подумать о том, какой конфликт вы хотите иметь в своей истории. Это может помочь вам разработать сюжет, а также подвести вас к другим похожим историям, которые могут вдохновить вас. Существует несколько теорий о типах конфликтов в рассказах, но основными источниками являются:
    • Человек против природы: это история, в которой ваш главный герой сталкивается с рядом природных явлений. Примером этого может быть история, в которой ваш главный герой теряется в пустыне или его противником является животное. Примером такого рода рассказов является фильм 127 часов.
    • Человек против сверхъестественного: это история, в которой вашему главному герою противостоят такие существа, как демоны и духи, сам Бог или другие существа, не принадлежащие к этому миру. Сияние хороший тому пример.
    • Человек против человека: это самый основной тип конфликта в истории, где вашему главному герою приходится сражаться против другого человека. Волшебник из страны Оз является классическим примером этого.
    • Человек против общества: в этом типе историй ваш главный герой столкнется с правилами общества или социальными нормами. Примером этого является роман 451 градус по Фаренгейту.
    • Человек против самого себя: это история, в которой ваш главный герой сталкивается со своими внутренними демонами или собственными внутренними конфликтами. Примером этого является Портрет Дориана Грея.
  3. Подумайте о своих темах. Умышленно или нет, но у вашей истории в конечном итоге будет тема. Об этом и рассказывается. Написав на эту тему, вы в конечном итоге сделаете несколько заявлений о том, что вы думаете по этой теме. Подумайте о темах в вашей книге или о темах, которые могут быть включены в вашу книгу, и о том, что вы хотите о них сказать.Это может помочь вам разработать сюжет, создавая ситуации, в которых вы представляете свои идеи.
    • Дюна Книга Фрэнка Герберта (например) не о человеке, пытающемся отомстить за свою семью. Речь идет об опасностях империализма, и Герберт ясно дает понять, что он считает, что западные державы безнадежно запутались в ситуации, в которой им не место и которые не могут контролировать.
  4. Планируйте сюжетные точки. Сюжетные моменты - это поворотные моменты в вашей истории, важные события, которые меняют запланированный курс вашего персонажа. Вам нужно будет спланировать, какими будут эти точки сюжета, и постараться расположить их равномерно. Есть сюжетный момент, который убеждает вашего персонажа отправиться в приключение. Это момент, когда любые планы вашего персонажа для решения своей проблемы будут отброшены за борт, и своего рода кульминация приведет к финальной битве.
  5. Основная линия твоего рассказа. Как только вы узнаете, куда вы хотите пойти и как вы собираетесь туда добраться, запишите все это целиком. Это будет ваша дорожная карта, и она жизненно важна для плавного процесса написания. Запишите основы каждой сцены, для чего предназначена сцена, какие персонажи появляются в ней, где они находятся, что они думают и чувствуют и т. Д. Каждую сцену также необходимо записывать мельчайшие подробности последовательности событий. . Это лучший способ избежать парализующего писательского блока, поскольку вы все равно можете описать основы сцены, даже если вам не кажется, что она идеальна.

Метод 3 из 7: развивайте своих персонажей

  1. Выберите количество символов. Планируя свою книгу, вы захотите подумать о том, сколько персонажей вы хотите включить в свою книгу. Вам нужно как можно меньшее количество людей, чтобы создать минималистское чувство одиночества? Или вы хотите включить в свою книгу огромное количество персонажей, которые служат для создания детализированного мира? Это важно, потому что вам придется спланировать своих персонажей вокруг друг друга, чтобы создать баланс.
  2. Уравновешивайте своих персонажей. Никто не хорош, хорош во всем и без изъянов (написанное слово для этого: Мэри-Сью и поверьте, кроме вас она никому не понравится). Предоставление вашим персонажам настоящей битвы и недостатков сделает их более реалистичными и поможет вашим читателям идентифицировать себя с персонажем. Помните: у ваших читателей есть недостатки, значит, и у ваших персонажей тоже есть недостатки.
    • Недостатки вашего персонажа дадут вам пространство, необходимое для улучшения ваших персонажей по ходу сюжета. Вот что делает историю хорошей: ваш персонаж преодолевает трудности, чтобы со временем стать лучше. Это то, о чем ваша аудитория хочет читать, поскольку это помогает им поверить в то, что они тоже могут стать лучше в конце своей борьбы.
  3. Познакомьтесь со своими персонажами. Когда у вас появится уравновешенный характер, познакомьтесь с ним / ней. Подумайте, как они отреагируют в разных ситуациях (даже если эти ситуации никогда не появятся в вашей книге). Подумайте о том, что нужно, чтобы вывести их на разные эмоциональные уровни, каковы их мечты и ожидания, что заставляет их плакать, кто для них наиболее важен и почему. Знание этих вещей о ваших персонажах позволит вам лучше понять своих персонажей и то, как они будут действовать в ситуации, в которую вы их поместите, что приведет к более прямолинейному и более реалистичному персонажу.
  4. Оцените своих персонажей. Как только вы немного освоитесь в процессе развития персонажа, вы можете сделать шаг назад и оценить своих персонажей. Убедитесь, что они действительно важны для сюжета. Если это не так, вы можете исключить их из своей истории. Слишком много персонажей, особенно персонажей, которые никогда не выделяются, может запутать читателей и навредить вашей книге.

Метод 4 из 7. Спроектируйте среду

  1. Визуализируйте свое окружение. Подумайте, где находится ваша книга. Подумайте о том, как выглядит архитектура, как расположены города, как выглядит окружающая среда и т. Д. Теперь запишите все это. Это позволяет вам быть (во-первых) однозначным в ваших описаниях, но также и более детализированными, создавая более богатую и реалистичную среду.
    • Вы можете сказать кому-то, что небо зеленое, вам просто нужно заставить его поверить в это, рассказав, как на закате небо превратилось из светло-зеленого, как лист, в насыщенно-зеленый, и все выглядело тусклым по сравнению с темнотой, которая его заставляет. похожи на вороньи перья на почти переливающийся венок.
  2. Подумайте о логистике. Допустим, вы пишете о группе авантюристов, пытающихся добраться до легендарного города на другой стороне горы. Это удивительно. Проблема в том, что преодоление горы занимает много времени. Нет другого пути, чтобы что-то могло случиться при переходе через гору. Вы не можете просто заставить их пересечь гору за два дня, как будто это не имеет большого значения. Если им нужно пересечь континент пешком, вам нужно выделить для этого время на своем участке.
  3. Поймите чувства. Если вы хотите, чтобы ваша аудитория полностью погрузилась в ваш текст, вам нужно обратиться ко всем их чувствам. Не говорите им просто, что ели ваши персонажи. Расскажите им, как мясной сок вырывается из мяса, когда они его кусают, на вкус как смесь жира и дыма от огня. Не говорите им, что прямо над головой вашего персонажа звонит колокольчик. Расскажите им о том, насколько громким был звук и пронизывал каждую мысль, пока не оставался только звонок.

Метод 5 из 7. Предоставьте место для записи

  1. Выберите свой способ письма. Подумайте, как вы хотите написать свою книгу. По мере развития технологий диапазон выбора растет и расширяется. Вы должны выбрать метод, который лучше всего подходит для вас, но имейте в виду, что он может повлиять на то, как вы будете публиковать свою работу.
    • Вы можете писать текст ручкой и бумагой, печатать на пишущей машинке, печатать на компьютере или использовать программу, которая записывает ваш голос, когда вы говорите, и преобразует его в печатный текст. Разные методы лучше всего подходят для разных людей.
  2. Обеспечьте место для записи. Вам понадобится подходящее пространство, которое позволит вам работать без перебоев. Он должен соответствовать вашей методике письма, быть удобным и не отвлекать. Общие варианты включают кофейню, офис или библиотеку.
  3. Обеспечьте себе необходимый комфорт. Вы должны быть уверены, что вас не побеспокоят во время написания, поэтому убедитесь, что у вас есть все под рукой. Многие люди разрабатывают определенный ритуал, который, если они не делают этого, не могут писать, например, есть определенную пищу или сидеть на определенном стуле. Прежде чем начать писать, убедитесь, что у вас есть эти пожелания.

Метод 6 из 7. Составьте график написания

  1. Разберитесь в своих писательских привычках. Узнай себя и то, как ты пишешь. Вы лучше пишете в определенное время дня или в определенном месте? Возможно, вам захочется писать лучше всего после прочтения чужой книги. Умение писать может подсказать вам, что делать и чего избегать. Вы можете построить свой письменный график на основе привычек, которые вы знаете о себе.
  2. Всегда пишите в одно и то же время. После того, как вы решили, какое время дня лучше всего подходит для вас, составьте какой-то график письма и придерживайтесь его. Найдите время, чтобы писать в одиночестве, и всегда пишите в это время. Вы можете использовать его, чтобы свободно писать или планировать свой роман, но вы всегда должны использовать время для написания. Это поможет вам привыкнуть и работать более продуктивно.
  3. Проложите себе путь через писательский тупик. Иногда бывает сложно писать, но не стоит останавливаться и игнорировать проблему, иначе это часто приведет к появлению незаконченных книг. Делайте то, что вас вдохновляет, и продолжайте работать, даже если это медленно и намного сложнее. Вы всегда можете вернуться к работе позже, если почувствуете больше вдохновения.

Метод 7 из 7. Дайте более конкретный совет

  1. Начни писать свою книгу! Теперь вы выполнили все шаги, повороты и повороты, необходимые для планирования вашей книги, так что пришло время написать ее. wikiHow предлагает несколько статей о написании книг, которые вы можете использовать в качестве справочных материалов.

Советы

  • Не бойтесь просить помощи у других. Всегда полезно сообщить кому-то еще, что они думают о книге, поскольку иногда бывает сложно сказать себе, что что-то не так уж и хорошо.
  • Не давайте своей книге названия, пока полностью не закончите, потому что хорошее название, скорее всего, придет в голову после прочтения книги до конца.
  • Всегда имейте под рукой карандаш или ручку и блокнот или электронный блокнот, чтобы вы могли сразу записать идеи. Идеи будут приходить вам в голову в очень случайное время и в любом месте, так что всегда будьте готовы!
  • У вашей книги будет больше шансов на продажу, если она будет иметь толщину около 200–250 страниц.
  • Убедитесь, что вашу книгу всегда кто-то читает (может быть проще читать по одной главе за раз). Их мнение может отличаться от вашего, но, по крайней мере, имейте это в виду.